Универсальный язык музыки настолько многогранен и разнообразен, что не просто находит в той или иной форме путь к сердцу любого человека, но и может сочетаться со многими видами искусств, обретая самые причудливые воплощения.
Среди ближайших «коллег по цеху» у музыки с древних времен числился танец, плохо представимый без аккомпанемента, и театр, чье существование невозможно ни без хореографии, ни без музыкальной составляющей.
Балет же воплощает в себе тесное братство всех этих трех жанров искусства. Его название идет от французского ballet или от итальянского ballare (танцевать), но уже пять столетий ассоциируется с гораздо более широким понятием, чем просто танцы: со спектаклем, чье содержание раскрывается в музыкально-хореографических образах.
Основа классического балетного представления – сюжет, драматургический замысел, либретто. Главные виды танца – классические и характерные, к которым в нынешнем веке стали относить народные и национальные в балетном переработке. Трудно также переоценить роль театральной составляющей – пантомимы, призванной донести до зрителя «диалоги» и чувства. Каждая эпоха привносит в этот жанр что-то свое: в балете XIX века стали допустимыми такие элементы, как джаз-танец, акробатика, гимнастика и даже восточные единоборства.
Интересно, что до XIX века к музыке в балете относились, как к чему-то второстепенному. Танцовщики без устали искали новые формы выражения и совершенствовали хореографию, но писать музыкальную составляющую поручалось второсортным композиторам, а иногда и простым оркестрантам. Музыка, таким образом, больше напоминала лоскутное одеяло, сшитое из разнородных кусочков. Представления воспринимались, соответственно, на уровне несерьезных развлекательных спектаклей.
Эту несправедливость устранили два гения: композитор Петр Чайковский и балетмейстер Мариус Петипа, которые подняли балет до надлежащей величины признания и преклонения.
Вашему вниманию представляем – раздел о Балете!